Suas últimas compras literárias

Sblargh escreveu:

nom nom nom
Começando minha coleção de Schopenhauer no original.
Os dedos são uma compra mais antiga.

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Se possível, leia Sonhar... Talvez. Eu atorein.

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Se possível, leia Sonhar... Talvez. Eu atorein.

Jabá escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Se possível, leia Sonhar... Talvez. Eu atorein.

Milo Manara pode ser um ótimo desenhista, mas suas histórias em termos de conteúdo são simplesmente sofríveis. A não ser que seja pra descascar uma punheta ou algo do gênero.

tmanfrini escreveu:

Jabá escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Se possível, leia Sonhar... Talvez. Eu atorein.

Milo Manara pode ser um ótimo desenhista, mas suas histórias em termos de conteúdo são simplesmente sofríveis. A não ser que seja pra descascar uma punheta ou algo do gênero.

(É, não tô esperando magnum opus do cara.)

Jabá escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:

tmanfrini escreveu:

Diva escreveu:Último livro que comprei foi ontem: Histórias Íntimas, da Mary del Priore. No impulso mesmo. (e nem sei quando poderei ler)

Os últimos exemplares ficcionais que comprei foram O lobo da estepe, do Hesse, pra dar de presente pra um amigo. Uma hq erótica do Milo Manara e Persépolis.

Persépolis, muito respeito pela compra. Díficil eu dispender grana em HQ, mas há quem faça por mim de quando em quando.

Ninguém tem respeito pelo Milo Manara.

Breve apreciarei à Gullivera.

Se possível, leia Sonhar... Talvez. Eu atorein.

Milo Manara pode ser um ótimo desenhista, mas suas histórias em termos de conteúdo são simplesmente sofríveis. A não ser que seja pra descascar uma punheta ou algo do gênero.

Diva escreveu:Garotas de Tóquio também é legal. Um excelente trabalho imagético.

larapuentofinal escreveu:Comprei "Olhar Escutar Ler" do saudoso Lévi-Srauss, livro que contém alguns ensaios sobre obras de arte com a profundidade e seriedade de sempre.



Nem conhecia o livro, estava perambulando pela Paulista qdo decidi entrar na Cultura e o vi em promoção (R$19,90). Fui meio impulsiva, nem li direito o conteúdo (acabei comprando porque vi que havia um estudo sobre Wagner), mas qual minha surpresa havia uma análise do poema "Voyelles", do Rimbaud:

VOGAIS

(Tradução de Augusto de Campos)

A negro, E branco, I rubro, U verde, O azul, vogais,
Ainda desvendarei seus mistérios latentes:
A, velado voar de moscas reluzentes
Que zumbem ao redor dos acres lodaçais;

E, nívea candidez de tendas areais,
Lanças de gelo, reis brancos, flores trementes;
I, escarro carmim, rubis a rir nos dentes
Da ira ou da ilusão em tristes bacanais;

U, curvas, vibrações verdes dos oceanos,
Paz de verduras, pas dos pastos, paz dos anos
Que as rugas vão urdindo entre brumas e escolhos;

O, supremo Clamor cheio de estranhos versos,
Silêncio assombrados de anjos e universos;
- Ó! Ômega, o sol violeta dos Seus olhos!

Em resumo, Rimbaud aplica o conceito sinestésico das correspondências do Baudelaire às vogais, associando-as a cores e sons específicos, que provocam uma série de novas sensações a quem lê o poema atentamente.

"A", vogal mais aberta e gritada, comumente é associada ao vermelho, mas Rimbaud escolheu uni-la ao preto (cor tão forte e profunda quanto o vermelho, Stendhal sabia disso bem).

"E" do poema é o "E" fechado ou mudo, que alguns fonólogos consideram como um não-fonema por seus elementos sonoros peculiares e ausência de sonoridade constante (contrário do nosso "é" ou do "è" francês). Rimbaud deu a ele a cor branca exatamente por isso, a oposição ao "A" é óbvia - o contraponto fonológico máximo corresponde ao contraponto igualmente máximo na escala pancromática (negro e branco).

Finalmente o vermelho (cor por excelência) aparece na letra "i", logo após sua cor oposta, o verde, na letra "u". No entanto, o "u" em francês tem um som diferente do nosso "u", o que faz lá não ser considerado o som oposto ao "i" como é em português (oposto do "i" em francês é o "ou", que não é vogal). Rimbaud escolheu o "u" porque era o que dispunha como contraponto sonoro mais próximo ao "i".

As quatro cores até aqui formam um sistema que reaparece no poema para qualificar as quatro primeiras vogais. Sobrou o azul do "O". Rimbaud poderia ter escolhido aqui também o amarelo, pois as duas cores foram outra oposição de cores. No entanto, acabou optando pelo azul, segundo o Strauss, pelo azul ser a cor mais saturada depois do vermelho, o que deixaria o amarelo para segundo plano, caso fosse usado.

Todos os poemas do Rimbaud estão cheio de referências a cores, nunca à toa. Ele pretende associar significados, formar homologias percebidas nas diferenças entre as funções de cores, sons e as sensações produzidas por eles em nós.

Lembrando que Rimbaud escreveu "Vogais" com 17 anos.

Legal, né?

Na música, a mediação da natureza e da cultura, que se realiza no seio de toda linguagem, torna-se uma hipermediação: De ambos os lados, os ancoramentos são reforçados. Instalada no ponto de encontro entre dois domínios, a música faz com que sua lei seja respeitada muito além dos limites que as outras artes evitariam ultrapassar. Tanto do lado da natureza quanto do da cultura, ela ousa ir mais longe do que as outras. Assim se explica o princípio (Quando não a gênese e a operação, que continuam sendo, como dissemos, o grande mistério das ciências do homem) do poder extraordinário que possui a música de agir simultaneamente sobre o espírito e sobre os sentidos, de mover ao mesmo tempo as ideias e as emoções, de fundi-las numa corrente em que elas deixam de existir lado a lado, a não ser como testemunhas e como respondentes.

tmanfrini escreveu:

larapuentofinal escreveu:Comprei "Olhar Escutar Ler" do saudoso Lévi-Srauss, livro que contém alguns ensaios sobre obras de arte com a profundidade e seriedade de sempre.



Nem conhecia o livro, estava perambulando pela Paulista qdo decidi entrar na Cultura e o vi em promoção (R$19,90). Fui meio impulsiva, nem li direito o conteúdo (acabei comprando porque vi que havia um estudo sobre Wagner), mas qual minha surpresa havia uma análise do poema "Voyelles", do Rimbaud:

VOGAIS

(Tradução de Augusto de Campos)

A negro, E branco, I rubro, U verde, O azul, vogais,
Ainda desvendarei seus mistérios latentes:
A, velado voar de moscas reluzentes
Que zumbem ao redor dos acres lodaçais;

E, nívea candidez de tendas areais,
Lanças de gelo, reis brancos, flores trementes;
I, escarro carmim, rubis a rir nos dentes
Da ira ou da ilusão em tristes bacanais;

U, curvas, vibrações verdes dos oceanos,
Paz de verduras, pas dos pastos, paz dos anos
Que as rugas vão urdindo entre brumas e escolhos;

O, supremo Clamor cheio de estranhos versos,
Silêncio assombrados de anjos e universos;
- Ó! Ômega, o sol violeta dos Seus olhos!

Em resumo, Rimbaud aplica o conceito sinestésico das correspondências do Baudelaire às vogais, associando-as a cores e sons específicos, que provocam uma série de novas sensações a quem lê o poema atentamente.

"A", vogal mais aberta e gritada, comumente é associada ao vermelho, mas Rimbaud escolheu uni-la ao preto (cor tão forte e profunda quanto o vermelho, Stendhal sabia disso bem).

"E" do poema é o "E" fechado ou mudo, que alguns fonólogos consideram como um não-fonema por seus elementos sonoros peculiares e ausência de sonoridade constante (contrário do nosso "é" ou do "è" francês). Rimbaud deu a ele a cor branca exatamente por isso, a oposição ao "A" é óbvia - o contraponto fonológico máximo corresponde ao contraponto igualmente máximo na escala pancromática (negro e branco).

Finalmente o vermelho (cor por excelência) aparece na letra "i", logo após sua cor oposta, o verde, na letra "u". No entanto, o "u" em francês tem um som diferente do nosso "u", o que faz lá não ser considerado o som oposto ao "i" como é em português (oposto do "i" em francês é o "ou", que não é vogal). Rimbaud escolheu o "u" porque era o que dispunha como contraponto sonoro mais próximo ao "i".

As quatro cores até aqui formam um sistema que reaparece no poema para qualificar as quatro primeiras vogais. Sobrou o azul do "O". Rimbaud poderia ter escolhido aqui também o amarelo, pois as duas cores foram outra oposição de cores. No entanto, acabou optando pelo azul, segundo o Strauss, pelo azul ser a cor mais saturada depois do vermelho, o que deixaria o amarelo para segundo plano, caso fosse usado.

Todos os poemas do Rimbaud estão cheio de referências a cores, nunca à toa. Ele pretende associar significados, formar homologias percebidas nas diferenças entre as funções de cores, sons e as sensações produzidas por eles em nós.

Lembrando que Rimbaud escreveu "Vogais" com 17 anos.

Legal, né?

Bacana! Parabéns pelo impulso.
Dele pretendo ler O Cru e o Cozido assim que estiver com um nível de concentração razoável, além dalgumas leituras na frente. Quase dois anos atrás encontrei um trecho num artigo publicado no site da Cult, pag. 48 do Cru e o Cozido -

Na música, a mediação da natureza e da cultura, que se realiza no seio de toda linguagem, torna-se uma hipermediação: De ambos os lados, os ancoramentos são reforçados. Instalada no ponto de encontro entre dois domínios, a música faz com que sua lei seja respeitada muito além dos limites que as outras artes evitariam ultrapassar. Tanto do lado da natureza quanto do da cultura, ela ousa ir mais longe do que as outras. Assim se explica o princípio (Quando não a gênese e a operação, que continuam sendo, como dissemos, o grande mistério das ciências do homem) do poder extraordinário que possui a música de agir simultaneamente sobre o espírito e sobre os sentidos, de mover ao mesmo tempo as ideias e as emoções, de fundi-las numa corrente em que elas deixam de existir lado a lado, a não ser como testemunhas e como respondentes.

larapuentofinal escreveu:

tmanfrini escreveu:

larapuentofinal escreveu:Comprei "Olhar Escutar Ler" do saudoso Lévi-Srauss, livro que contém alguns ensaios sobre obras de arte com a profundidade e seriedade de sempre.



Nem conhecia o livro, estava perambulando pela Paulista qdo decidi entrar na Cultura e o vi em promoção (R$19,90). Fui meio impulsiva, nem li direito o conteúdo (acabei comprando porque vi que havia um estudo sobre Wagner), mas qual minha surpresa havia uma análise do poema "Voyelles", do Rimbaud:

VOGAIS

(Tradução de Augusto de Campos)

A negro, E branco, I rubro, U verde, O azul, vogais,
Ainda desvendarei seus mistérios latentes:
A, velado voar de moscas reluzentes
Que zumbem ao redor dos acres lodaçais;

E, nívea candidez de tendas areais,
Lanças de gelo, reis brancos, flores trementes;
I, escarro carmim, rubis a rir nos dentes
Da ira ou da ilusão em tristes bacanais;

U, curvas, vibrações verdes dos oceanos,
Paz de verduras, pas dos pastos, paz dos anos
Que as rugas vão urdindo entre brumas e escolhos;

O, supremo Clamor cheio de estranhos versos,
Silêncio assombrados de anjos e universos;
- Ó! Ômega, o sol violeta dos Seus olhos!

Em resumo, Rimbaud aplica o conceito sinestésico das correspondências do Baudelaire às vogais, associando-as a cores e sons específicos, que provocam uma série de novas sensações a quem lê o poema atentamente.

"A", vogal mais aberta e gritada, comumente é associada ao vermelho, mas Rimbaud escolheu uni-la ao preto (cor tão forte e profunda quanto o vermelho, Stendhal sabia disso bem).

"E" do poema é o "E" fechado ou mudo, que alguns fonólogos consideram como um não-fonema por seus elementos sonoros peculiares e ausência de sonoridade constante (contrário do nosso "é" ou do "è" francês). Rimbaud deu a ele a cor branca exatamente por isso, a oposição ao "A" é óbvia - o contraponto fonológico máximo corresponde ao contraponto igualmente máximo na escala pancromática (negro e branco).

Finalmente o vermelho (cor por excelência) aparece na letra "i", logo após sua cor oposta, o verde, na letra "u". No entanto, o "u" em francês tem um som diferente do nosso "u", o que faz lá não ser considerado o som oposto ao "i" como é em português (oposto do "i" em francês é o "ou", que não é vogal). Rimbaud escolheu o "u" porque era o que dispunha como contraponto sonoro mais próximo ao "i".

As quatro cores até aqui formam um sistema que reaparece no poema para qualificar as quatro primeiras vogais. Sobrou o azul do "O". Rimbaud poderia ter escolhido aqui também o amarelo, pois as duas cores foram outra oposição de cores. No entanto, acabou optando pelo azul, segundo o Strauss, pelo azul ser a cor mais saturada depois do vermelho, o que deixaria o amarelo para segundo plano, caso fosse usado.

Todos os poemas do Rimbaud estão cheio de referências a cores, nunca à toa. Ele pretende associar significados, formar homologias percebidas nas diferenças entre as funções de cores, sons e as sensações produzidas por eles em nós.

Lembrando que Rimbaud escreveu "Vogais" com 17 anos.

Legal, né?

Bacana! Parabéns pelo impulso.
Dele pretendo ler O Cru e o Cozido assim que estiver com um nível de concentração razoável, além dalgumas leituras na frente. Quase dois anos atrás encontrei um trecho num artigo publicado no site da Cult, pag. 48 do Cru e o Cozido -

Na música, a mediação da natureza e da cultura, que se realiza no seio de toda linguagem, torna-se uma hipermediação: De ambos os lados, os ancoramentos são reforçados. Instalada no ponto de encontro entre dois domínios, a música faz com que sua lei seja respeitada muito além dos limites que as outras artes evitariam ultrapassar. Tanto do lado da natureza quanto do da cultura, ela ousa ir mais longe do que as outras. Assim se explica o princípio (Quando não a gênese e a operação, que continuam sendo, como dissemos, o grande mistério das ciências do homem) do poder extraordinário que possui a música de agir simultaneamente sobre o espírito e sobre os sentidos, de mover ao mesmo tempo as ideias e as emoções, de fundi-las numa corrente em que elas deixam de existir lado a lado, a não ser como testemunhas e como respondentes.

Muito bom esse trecho! Acho que o contato com uma obra de arte, qualquer que seja, deve vir anexa a esse tipo de aprofundamento que estudiosos como ele proporcionam. Senão a coisa fica nível novela Rede Globo.

Lorenzo Becco escreveu:As mulheres estão tomando conta desse fórum! Oba!

Mat escreveu:Comprei ontem na cultura, depois de juntar dois meses de salário:

Sodoma e Gomorra - Proust
A dama das espadas - Púchkin
Monsieur Pain - Bolaño
Molloy - Beckett
Gente de Hemsö - Strindberg

larapuentofinal escreveu:Comprei "Olhar Escutar Ler" do saudoso Lévi-Srauss, livro que contém alguns ensaios sobre obras de arte com a profundidade e seriedade de sempre.



Nem conhecia o livro, estava perambulando pela Paulista qdo decidi entrar na Cultura e o vi em promoção (R$19,90). Fui meio impulsiva, nem li direito o conteúdo (acabei comprando porque vi que havia um estudo sobre Wagner), mas qual minha surpresa havia uma análise do poema "Voyelles", do Rimbaud:

VOGAIS

(Tradução de Augusto de Campos)

A negro, E branco, I rubro, U verde, O azul, vogais,
Ainda desvendarei seus mistérios latentes:
A, velado voar de moscas reluzentes
Que zumbem ao redor dos acres lodaçais;

E, nívea candidez de tendas areais,
Lanças de gelo, reis brancos, flores trementes;
I, escarro carmim, rubis a rir nos dentes
Da ira ou da ilusão em tristes bacanais;

U, curvas, vibrações verdes dos oceanos,
Paz de verduras, pas dos pastos, paz dos anos
Que as rugas vão urdindo entre brumas e escolhos;

O, supremo Clamor cheio de estranhos versos,
Silêncio assombrados de anjos e universos;
- Ó! Ômega, o sol violeta dos Seus olhos!

Em resumo, Rimbaud aplica o conceito sinestésico das correspondências do Baudelaire às vogais, associando-as a cores e sons específicos, que provocam uma série de novas sensações a quem lê o poema atentamente.

"A", vogal mais aberta e gritada, comumente é associada ao vermelho, mas Rimbaud escolheu uni-la ao preto (cor tão forte e profunda quanto o vermelho, Stendhal sabia disso bem).

"E" do poema é o "E" fechado ou mudo, que alguns fonólogos consideram como um não-fonema por seus elementos sonoros peculiares e ausência de sonoridade constante (contrário do nosso "é" ou do "è" francês). Rimbaud deu a ele a cor branca exatamente por isso, a oposição ao "A" é óbvia - o contraponto fonológico máximo corresponde ao contraponto igualmente máximo na escala pancromática (negro e branco).

Finalmente o vermelho (cor por excelência) aparece na letra "i", logo após sua cor oposta, o verde, na letra "u". No entanto, o "u" em francês tem um som diferente do nosso "u", o que faz lá não ser considerado o som oposto ao "i" como é em português (oposto do "i" em francês é o "ou", que não é vogal). Rimbaud escolheu o "u" porque era o que dispunha como contraponto sonoro mais próximo ao "i".

As quatro cores até aqui formam um sistema que reaparece no poema para qualificar as quatro primeiras vogais. Sobrou o azul do "O". Rimbaud poderia ter escolhido aqui também o amarelo, pois as duas cores foram outra oposição de cores. No entanto, acabou optando pelo azul, segundo o Strauss, pelo azul ser a cor mais saturada depois do vermelho, o que deixaria o amarelo para segundo plano, caso fosse usado.

Todos os poemas do Rimbaud estão cheio de referências a cores, nunca à toa. Ele pretende associar significados, formar homologias percebidas nas diferenças entre as funções de cores, sons e as sensações produzidas por eles em nós.

Lembrando que Rimbaud escreveu "Vogais" com 17 anos.

Legal, né?

larapuentofinal escreveu:VOGAIS

(Tradução de Augusto de Campos)

A negro, E branco, I rubro, U verde, O azul, vogais,
Ainda desvendarei seus mistérios latentes:
A, velado voar de moscas reluzentes
Que zumbem ao redor dos acres lodaçais;

E, nívea candidez de tendas areais,
Lanças de gelo, reis brancos, flores trementes;
I, escarro carmim, rubis a rir nos dentes
Da ira ou da ilusão em tristes bacanais;

U, curvas, vibrações verdes dos oceanos,
Paz de verduras, pas dos pastos, paz dos anos
Que as rugas vão urdindo entre brumas e escolhos;

O, supremo Clamor cheio de estranhos versos,
Silêncio assombrados de anjos e universos;
- Ó! Ômega, o sol violeta dos Seus olhos!

Em resumo, Rimbaud aplica o conceito sinestésico das correspondências do Baudelaire às vogais, associando-as a cores e sons específicos, que provocam uma série de novas sensações a quem lê o poema atentamente.

"A", vogal mais aberta e gritada, comumente é associada ao vermelho, mas Rimbaud escolheu uni-la ao preto (cor tão forte e profunda quanto o vermelho, Stendhal sabia disso bem).

"E" do poema é o "E" fechado ou mudo, que alguns fonólogos consideram como um não-fonema por seus elementos sonoros peculiares e ausência de sonoridade constante (contrário do nosso "é" ou do "è" francês). Rimbaud deu a ele a cor branca exatamente por isso, a oposição ao "A" é óbvia - o contraponto fonológico máximo corresponde ao contraponto igualmente máximo na escala pancromática (negro e branco).

Finalmente o vermelho (cor por excelência) aparece na letra "i", logo após sua cor oposta, o verde, na letra "u". No entanto, o "u" em francês tem um som diferente do nosso "u", o que faz lá não ser considerado o som oposto ao "i" como é em português (oposto do "i" em francês é o "ou", que não é vogal). Rimbaud escolheu o "u" porque era o que dispunha como contraponto sonoro mais próximo ao "i".

As quatro cores até aqui formam um sistema que reaparece no poema para qualificar as quatro primeiras vogais. Sobrou o azul do "O". Rimbaud poderia ter escolhido aqui também o amarelo, pois as duas cores foram outra oposição de cores. No entanto, acabou optando pelo azul, segundo o Strauss, pelo azul ser a cor mais saturada depois do vermelho, o que deixaria o amarelo para segundo plano, caso fosse usado.

Todos os poemas do Rimbaud estão cheio de referências a cores, nunca à toa. Ele pretende associar significados, formar homologias percebidas nas diferenças entre as funções de cores, sons e as sensações produzidas por eles em nós.

Lembrando que Rimbaud escreveu "Vogais" com 17 anos.

Legal, né?

tmanfrini escreveu:Também pensei nisso essa tarde mesmo.

Mat escreveu:Monsieur Pain - Bolaño